苏玖玖听了甜甜的话,彻夜难眠
这也是苏玖玖第一次思考了,自己以后得人生
的确,自己好不容易走到了这一步
要是真的想做家庭主妇,过普通人的日子,自己一早就跟文韬结婚了
当初就是因为自己想进娱乐圈,没有跟文韬谈拢,才分手的
转场:校门口
甜甜:记住我说的话
苏玖玖嗯,知道了
甜甜:那我回去啦
苏玖玖好!
苏玖玖你到机场了记得给我发信息
甜甜:好,知道了
甜甜:你快进去吧
转场:课堂
吴镇宇老师:今天我们的课堂将讲述一堂特别的课程
吴镇宇老师:无台词的表演
吴镇宇老师:无台词的表演更加考验一个演员的演技,无声胜有声,无需台词,优秀演员一个眼神就能表达出不同的情愫
吴镇宇老师:无台词表演又叫默剧表演
吴镇宇老师:默剧是指演员不可以说话,通过肢体动作进行表达,但可以发出笑声、哭声等语气词,一些情节还可以通过旁白来完成的剧
吴镇宇老师:默剧主要是表达严肃的题材,场景单调但充满象征意义
吴镇宇老师:演员的表演强调默契,动作、表情比较夸张,情节一般不复杂,给观众留有想象空间
吴镇宇老师:一般人都称呼"以肢体动作取代语言"的戏剧形式为"哑剧",认为"哑剧"就是"默剧"
吴镇宇老师:其实,这是一种以偏概全的错误观点,如果依照表演形式的外观而论,两者的确都舍弃了戏剧的语言性,以肢体的动作为表达方式
吴镇宇老师:但是就两者的实质意义而言,其内涵就大异其趣了
吴镇宇老师:哑剧的"哑"是指喑哑、无言语,其前提是否定了语言功能,在舞台上纯粹以手势、肢体动作、面部表情来演绎戏剧;而默剧的"默"是指沉默与默契,并没有否定语言功能,而是透过舞台的形式来表现戏剧中"非语言性"的意境
吴镇宇老师:哑剧是以外表形式为出发点,默剧则是以精神面貌为其根本,两者之于戏剧的意义泾渭分明,因此绝不可混为一谈
吴镇宇老师:在表演的题材方面两者也是有很大的差别的,默剧一开始是用来表示一些很沉重的题材的电影或者戏剧,当然为了节目的效果也会采取一些幽默夸张的表现手法,然而哑剧这是完全失去声音,题材不限,但是现在很多人也跟喜剧挂钩,能够表达的思想类型了很多
吴镇宇老师:在历史上,哑剧要比默剧出现的晚得多,哑剧大约在公元前的3世纪罗马帝国时期已经出现了,后来经过罗马帝国的覆灭还有教会的传播,传向了欧洲各地。而默剧最早是出现在公元前1世纪,也是出现在罗马帝国,也就是说,哑剧是默剧的一种极端化的发展
吴镇宇老师:世界上有不少的经典的哑剧作品,比如说卓别林的电影,除了BGM,就没有什么特别的音效了,还有经典的默剧作品《安德鲁与多莉尼》还有《凯撒》,现代憨豆,勉强算个默剧的作品
吴镇宇老师:无台词表演,最重要的就是考验大家的眼神,当观众说道这个演员不错眼神里都是演技,当你听到这句话的时候,你就要知道
吴镇宇老师:这是一个很高的评价了
吴镇宇老师:有很多演员在没有台词或台词极少的情况下,凭借其精湛的演技为影视剧情节增添了几分看点。比如说今年大火的陈情令里的王一博,虽然台词不多,但是他的眼神却十分有戏
吴镇宇老师:再比如李雪健老师在《嘿!老头》里演的这段。那几分钟的表演,李雪健老师没有一句台词。却完美表现出阿尔茨海默症患者的动作神态。手抖的频率,茶杯磕到牙齿的皱眉,想要喝酒却手不听使唤,想要倒酒却倒不进杯子里面
吴镇宇老师:张家辉作为香港金像奖以及台湾金马奖双料影帝的获得者,其演技自然不会差。虽然张家辉能获得双料影帝凭借的是2008年和谢霆锋、张静初合作的电影《证人》,但我还是觉得,最能体现他精湛演技的其实是另一部电影,它就是《大追捕》
吴镇宇老师:在这部电影里,张家辉饰演的王远阳是个哑巴,自始至终都没有任何一句台词。他所有的感情和情绪都需要用表情和眼神来表达,这无疑是体现出一个影帝级演员的超凡演技。所以我说,这部电影才是张家辉的上上之作,影帝的殊荣他当之无愧!
吴镇宇老师:中国不缺故事,缺的是把故事讲好的人。“即使有好故事,也需要有好的演员去完成。在中国视协演员工作委员会会长黄宏的理解中,一名演员有这样几个阶段:演员→名演员→明星→大腕→艺术家,终极目标是“好演员”。“这三个字,是对演员职业的最高评价,也是我们作为演员一生需要追求和努力的目标。”黄宏郑重地表示。
吴镇宇老师:接下来,我们就观看一些无台词影视片段...
快穿综艺之我的前男友们提示您:看后求收藏(同创文学网http://www.tcwxx.com),接着再看更方便。